余华最新的长篇小说《文城》上市，这距他上一部长篇作品问世已经过去了8年。诺贝尔奖得主石黑一雄刚出版了新作《克拉拉与太阳》，他基本上是每五年写一部。《克拉拉与太阳》的讲述者是人工智能陪护克拉拉，它的小主人叫乔西。在石黑一雄的设想中，到那个时候，机器人已经和吸尘器一样普遍，基因编辑成为常态，而生物技术的进步已接近重塑独特的人类。
《纽约时报》书评人德怀特加纳说，许多年轻而著名的美国精英作家十年来一直在磨刀霍霍。出了一部脍炙人口的作品，读者要想看他的新作，还得耐心等近十年。
杰弗里·尤金尼德斯凭借《中性》获得学习普利策奖，过了九年才出了《婚变》。读者几乎忘记了他。当时他51岁。以这样的出版速度，读者看不到他的许多新作。乔纳森·弗兰岑在2001年出版了《纠正》，9年后出版了《自由》，而《纠正》本身也写了9年。《迈克尔》沙邦每七年写一部小说大卫·福斯特华莱士，2008年去世，在他的《无尽的玩笑》(1995)出版后正在写一本书。《托马斯·品钦》在出版《万有引力的彩虹》17年后出版了《葡萄园》。
作家出书的频率进行部分跟作家的个人主义风格以及有关。总是需要有人没有特别高产，也有人认为写得很慢，老是文思受阻，或者有静默期。但作家们隔这么一个长时间才推出新作有着更深刻的含义，它说明中国小说家在文化中的位置发生了巨大变化。突然发展之间，重要的作家自己好像已经不再是解说嘉宾，在情感、性和知性的岩层中观察分析我们应该如何学习生活，而是一种更像站在山顶的摩西，向困惑且俯首听命的大众可以传达戒律。
时代杂志不像以前那样经常把作家放在封面上，也许不是因为公众对高质量文学的兴趣减少了，而是因为作家的作品减少了，他们不再想成为文化对话的中心。在过去，就像索尔·贝娄一样，他在多产的11年里出版了4部小说。菲利普·罗斯从2000年到2010年几乎可以每年学生写出这样一部中国小说，让人感觉在实时进行阅读他的作品。约翰·厄普代克在其一生中一直保持着高产量。他一共主要写了60本书。他们自己都像“497”一样，无论工作状态以及如何，都坚持搞创作。你的作品会卖出去，有些会很安静，但不要给自己找借口。特罗洛普、巴尔扎克和狄更斯都是写个不断。不是作家应该轻率写作还是不写大篇。如果我们要写的是《米德尔马契》、《魔山》那样的杰作之一当然企业应该可以慢慢写，但这样的作品进行很少见。
现在作家们每隔一段很长的时间，就会反抗一些东西。他们正在逃避现代出版业的一些要求:传播信息。大多数小说家通过教书来补贴他们的写作，而这样的工作妨碍了他们的写作。有些小说家对通俗小说家的机械作品颇有微词。
